MANDALA ESTARCIDO EN LIENZO

Lo que traigo hoy por aquí es bastante sencillo, pero puede resultar decorativo para un pequeño rincón de casa. Se trata de un pequeño lienzo de 15 x 15 cm, decorado con un mandala. Seguramente a muchos os sonará esta plantilla... era de las primeras entregas de una colección que también venía con pinturas a la tiza...

Para la base lo que hice fue pintar con pintura bastante aguada el lienzo y dar una mano de barniz. Así, si nos equivocamos con la plantilla, o algo sale mal, se puede quitar sin dañar la base. ¡Os aseguro que viene muy bien hacer ésto!

En cuanto a la figura del mandala, quería que tuviera varios tonos, una especie de degradado en azules, así que protegí bien las partes que no quería pintar, y así fui dando los tres tonos que lleva mi figura. Puedes hacer lo mismo, o utilizar un único tono, o, al revés, utilizar muchos más y dar a cada motivo un color diferente, obtendrás un mandala alegre y colorido.

Para pintar sobre la plantilla, recomiendo usar un pincel de base plana y cerdas gruesas, coger pintura y descargarla sobre un papel. Con toques en vertical se va rellenando y pintando la figura.

Y con este pequeño trabajo marcho al Viernes Handmade de little Kimono. ¡Vamos allá!

CAJA DE FRESAS COMO ORGANIZADOR DE COCINA

Una nueva caja de fresas decorada con motivos de cocina, para guardar todas esas cosillas que van apareciendo por ahí... Siempre me acuerdo de una entrada de Julia y Yenia, de Retroyconencanto, en la que hablaban precisamente de todos esos papelillos, tornillos y demás que pueden aparecer en el suelo de la cocina, por ejemplo, y que, por si acaso... guardamos de nuevo en un precioso organizador, jeje... ¡Me quedé más tranquila viendo que eso pasa en más casas!

En realidad para mi es la segunda caja que decoro. La primera la mostré en esta entrada anterior. Tenía muy claro que quería una caja cuadrada, y es que la mayoría que veo son rectangulares. Así que en las fruterías, en plena temporada de fresas, las iba buscando para comprar, pero la condición era que, a un precio razonable, estuvieran en una cuadrada. Y como encontré, pues me llevé dos. ¡Las fresas estaban buenísimas, todo hay que decirlo!

La decoración fue sencilla, pero, pensando en aquellas personas que se acercan por primera vez a este mundillo artesano, voy a contaros el "cómo se hizo":

Como la iba a pintar primero con un color marrón chocolate, y la caja era negra, no di imprimación: pasé a pintar directamente con pintura a la tiza. Bueno, he obviado la limpieza previa... agua y jabón e incluso un cepillado con algo de lejía rebajada...

Mi intención era decapar la pintura, haciendo que el fondo fuera oscuro. Por eso, tras pintar con marrón, pasé la cera de una vela por bordes y esquinas. Así, al pintar con la siguiente pintura (color "blanco antiguo") y luego lijar, ésta saltaría donde está la cera y se vería el color marrón. Del color blanco creo recordar que di un par de manos, pero al lijar salió fácilmente el tono oscuro de la base.

De una servilleta con cubiertos antiguos, recorté con los dedos las figuras de dos tenedores y dos cuchillos y los apliqué con la técnica del decoupage: quitar las dos capas blancas de la servilleta, dar en la caja cola para decoupage, pegar la servilleta y, de nuevo, cola por encima.

Dudé si dejarla así, pero he de reconocer que me "pedía" algo más. Y ese algo más lo encontré con una plantilla de malla de gallinero. Así que, antes de pintar con la plantilla, di una capa de barniz, por si me equivocaba y quería rectificar algo. A propósito coloqué la plantilla inclinada y dando ligeros toques con marrón. Y para proteger todo, de nuevo un par de capas de barniz mate.

También tenía claro desde el principio que le iba a hacer una especie de "barandilla" de cuerda, que fui colocando con  unas grapas en la parte interior de las maderas verticales. para que no estropeara la mesa, le puse una base de fieltro marrón que apliqué con silicona caliente. Y este es el resultado final. 

Ahí pueden quedar algunas notas, el teléfono inalámbrico, los móviles mientras comemos... Y puedo decir que desde que está en la mesa de la cocina, hay más orden, pues antes teníamos una caja destartalada y nada decorativa, así que con el cambio, ¡todo ha ido a mejor!

Retomo esta entrada para participar en el reto de Byterenya, 3Rmas1 con arte, cuyo tema es "reciclar en la cocina" ¡Pásate a ver más ideas!

DECORA CON TU INICIAL

Hace tiempo que no pasaba por aquí... cuestiones familiares... pero vamos a ver si poco a poco vamos retomando la normalidad.
¿Y qué mejor manera de hacerlo que con pequeños detalles y regalitos para mis amigas? Pues sí!, son unos pequeños lienzos que llevan, cada uno, la inicial de la persona destinataria. ¿Quieres saber cómo los hice? Ahora mismo te lo cuento:

Aquí hay dos modelos en cuanto a colores, pero están hechos de la misma forma. Lo primero, es pintar la base del color elegido: en un caso utilicé color marrón chocolate y en otro, un naranja "Nepal"

Sobre esa base, y de forma algo aleatoria, apliqué dos tonos de pintura con efecto "marmoleado". Se dan unas pinceladas y lo hecho se extiende con un acetato o similar, de manera que se entremezclan los tonos. No se pueden prever siempre los resultados y hay que dejar lugar a la "sorpresa", pues ninguno queda exactamente igual.

En el caso del marrón salpiqué, una vez seca la pintura marmoleada, con un tono turquesa, que parece que no, pero alegra el pequeño cuadro

Antes de pintar la inicial con la plantilla, barnicé lo hecho hasta el momento. Esto viene bien porque si te equivocas al hacer el estencil, se puede limpiar y volver a empezar.

Y ya una vez seca la pintura de la letra, nueva capa de barniz para proteger por completo el trabajo.
Los hice con mucho, mucho cariño para buenas amigas blogueras. Y seguro que ellas reconocen el suyo porque, como decía, ninguno es exactamente igual al resto...

Cada pequeño lienzo es un trabajo frugal, así que, después de varias semanas, me voy a acompañar a Marcela en su próximo finde frugal. Y, ¡cómo no!, también voy a acompañar a Jen de Little Kimono, en su viernes handmade. ¡Vamos a ver cuántas cosas bonitas traen nuestras compis!

APRENDIENDO UN POCO DE MIX MEDIA

¡Hola un día más! Aquí estoy de nuevo participando en el "Aprendiendo de todo un poco" de la gran Anna. La última edición, a la que no llegué..., la ganó otra grande, Isabel de Alromasar, y ella propuso este tema del "mix media". No soy ninguna experta en él, pero para eso tenemos esta sección de Anna, para aprender entre todas nuevas cosas. Se trata de utilizar varias técnicas en un mismo trabajo, de manera que se convierte en una "mezcla" de motivos y texturas que dan un aspecto diferente a los cuadros o donde se utilice. Bueno, creo que es eso...

Al menos eso es lo que he intentado con este pequeño cuadro: tiene pintura, decoupage, plantillas, sombras, cuerda... paso a contarte cómo lo he hecho, ¿de acuerdo?

Una cosa que me gusta de ésto es que voy improvisando: no lo he planificado en exceso (bueno, un poquito los colores y así). Y, de hecho, lo he ido completando a medida que avanzaba. Lo primero era preparar el fondo del cuadro con una pintura marrón (puede ser acrílica, lo que quieras... yo he utilizado a la tiza)

Con dos colores (marrón y verde) de pintura de efecto "marmoleado" he ido dando pinceladas entremezcladas que luego he terminado de mezclar extendiéndolas con un trocito de acetato.

Para dar más color, he salpicado con acrílica turquesa, lo que le da un toque sutil a la vista...

Hecha la base, empiezo a "poner" cositas: con decoupage, mi primera página arrancada de un viejo diccionario escolar que todavía ronda por aquí, y, sobre él, una recorte de servilleta con una mariposa en tonos parecidos.

Unas siluetas de madera con base turquesa y manchadas después con pintura metalizada.

Con unas plantillas, una ramita de hojas y un colibrí revoloteando, pintados con dos tonos azules de pintura también metalizada, y algo sombreados

Como ves, acabé poniendo un trocito de cuerda porque ese pequeño hueco me pedía a gritos algo. Y yo le entendí que una cuerda en espiral le vendría bien... Un manchado-sombreado alrededor del papel y unas capas de barniz en spray.

¡Y listo mi cuadro mix media (creo...)! Se que podría haberle puesto más cosas, pero aunque me gusta mucho esta técnica, para mi gusto a veces se recarga demasiado y hay detalles que igual no se ven.

Seguiremos probando e intentando mejorar.

Allá me voy con Anna, con muchas ganas de ver todos los trabajos de todas las participantes. ¿Vamos?

LAUBURUS Y BALDOSAS DE BILBAO PARA DECORAR TU PARED

¡Hola de nuevo! La semana pasada no estuve por aquí, y es que el tiempo a veces no llega para todo. Pero hoy ya vuelvo con nuevos trabajos para enseñarte.

Se trata de unos adornos para la pared, podríamos decir "pequeños cuadros", con motivos muy de aquí: lauburus y baldosas de Bilbao.

En más de una ocasión te he hablado de los lauburus: se trata de una figura de cuatro (lau-) cabezas (-buru) que simboliza el sol, la vida... Aquí se puede encontrar en cantidad de formatos: en madera para colocar en las puertas, colgantes  y bisutería (¡también tengo!)... Y en esta ocasión los traigo en base de pizarra y en distintos tonos. Si te gustaría tener uno en tu casa o te apetece regalárselo a alguien (la Navidad está cerca y puede ser un bonito detalle...), los tienes a la venta AQUÍ.

Y en cuanto a las baldosas de Bilbao, ¿qué te voy a contar que no sepas ya? Es un motivo que me encanta y he utilizado varias veces para hacer llaveros, pulseras, bolsas de tela... y hoy, cuadros de pizarra. Aquí en Bilbao también las hay comestibles (chocolatinas, tartas...) y se pueden adecuar a cantidad de objetos. Bolsas y cuadros están a la venta AQUÍ. Ya sabes, un bonito recuerdo de Bilbao si eres de fuera... o para llevar Bilbao en tu corazón (Bilbao bihotzean) si has tenido que marchar fuera...

Y cómo no, ya que llegamos al fin de semana, ¿qué mejor manera que celebrarlo disfrutando del Viernes Handmade de Jen?  (Hoy no está nuestra querida Marcela, lo que decía al principio que el tiempo no nos da...)¡Vamos allá que seguro que encontraremos maravillas!

DECOUPAGE Y ESTARCIDO DE TRISKEL EN PLATO DE CRISTAL

Hacía tiempo que quería probar a combinar las técnicas del decoupage y estarcido en un plato de cristal. Y es que quería conseguir una efecto craquelado, pero que no fuera tal... Es de esas ideas que a una se le meten en la cabeza (y ahí se ven estupendas siempre...) y no paré hasta llevarla a cabo.

Y digo que el craquelado no es tal, porque lo que "rompe" la imagen del triskel no es ninguna técnica de craquelado... sino papel de arroz con fibras gruesas que está colocado antes de estarcir la imagen con pintura.

Si te parece, voy a ir con un poco más de orden y trataré de explicar el paso a paso:

MATERIALES: 

- plato de cristal, trabajado por su parte trasera

- cola para decoupage

- papel de arroz, blanco roto, con fibras gruesas entrelazadas

- pintura al agua gris (a la tiza en este caso) para el triskel

- pincel para estarcir

- esmalte al agua blanco

- barniz en spray

PASO A PASO:

1- tras limpiar bien el plato de restos de etiquetas y demás, damos una capa de cola para decoupage.

2- sobre esa capa se coloca el papel de arroz, presionando bien por toda la superficie para asegurar su adherencia.

3- nueva capa de cola sobre el papel y crear la base sobre la que estarcir la imagen

4- colocamos la plantilla de la imagen elegida. En mi caso es una imagen de un triskel, figura celta que a mi me encanta. Por cierto, fue un encargo de hace más de un año a Lucía, de Momentos Vintage.  Para asegurarse de que está bien pegada y no se nos cuele la pintura bajo la plantilla, yo la he pegado por debajo con cinta de carrocero (se intuye dentro del óvalo naranja de la segunda imagen)

5- con pintura gris, y un pincel de cerdas duras y sin punta, pintamos la imagen según la plantilla.

6- una vez seca, con una lija quitamos el papel sobrante del borde del plato y pintamos con esmalte al agua, blanco en este caso.

7- para acabar, damos una capa de barniz mate, lo que protegerá toda la superficie trasera y el trabajo realizado sobre el plato. En la siguiente imagen intento señalar el orden, desde abajo hacia arriba, de los materiales que se han ido colocando

¡Y este es el resultado! La verdad es que se parece bastante a la idea que me había surgido en la cabeza, así que estoy contenta con este trabajo. Es bastante lucido y se puede utilizar como cuadro para la pared o como vacía-bolsillos sobre una mesa.

¿Te ha gustado esta combinación? ¿Sí?

¡Muchas gracias por pasarte por aquí y dejarme un comentario! ¡Nos vemos en la siguiente entrada!

LIENZO CON LAUBURU

¡Hola una día más! Por aquí me paso hoy para, además de saludaros a todos, para enseñaros otro de mis trabajillos. Casi siempre traigo por aquí cosas que he hecho hace tiempo y esta vez, mirando las fechas de las fotos... esto lo hice en febrero!!! ¡Madre mía, cómo pasa el tiempo!

Pues esto es: un pequeño lienzo decorado con nuestro lauburu. Para las personas que me seguís ya os resultará conocida esta figura. Para quien no la conozca, os diré que es una figura típica por aquí, el País Vasco y que su nombre indica que tiene cuatro (lau-) cabezas (-buru). Símbolo de vida, sol, aquí puedes saber algo más sobre él.

Te voy a ir contando cómo lo hice, por si te ayuda y te sirve para algún detalle que quieras hacer, aunque sea con otro motivo.

Lo primero es dar un par de manos de Gesso, la segunda algo gruesa. Así, sobre esta última se puede pasar un peine, o unos palillos, algo con lo que dar cierta textura al gesso. Yo utilicé un peine con las púas muy finas y juntas y fui haciendo ondas.

Una vez seco, pasamos a la pintura. En mi caso pintura a la tiza. Las pinceladas las di perpendiculares a las ondas, de manera que la pintura queda algo almacenada en algunas zonas, en los surcos.

Una vez seca esta mano de pintura, se coloca la plantilla con el motivo del lauburu. Ah! En este caso esta plantilla se la encargué a Lucía (Momentos Vintage). Aparte de todas las que tiene ya hechas, te puede personalizar las plantillas a tu gusto.

Mi intención era darle algo de relieve, así que para eso se puede utilizar masilla, como Aguaplast. Su color original es blanco, pero la mezclé con pintura marrón para probar el efecto. Se puede dar la pasta original y pintarla después, pero yo quise probar esta forma...

Dependiendo del motivo y del resultado, podríamos dar por terminado casi el trabajo. Pero a mi me pedía algo más. Así que con el pincel de estarcir (redondo, con cerdas algo duras), le di unos toque alrededor. Para que no quede demasiada pintura, antes se puede descargar de pintura el pincel sobre un papel (se ve en la imagen)

Para proteger se le puede dar barniz, en este caso, en spray y mate. ¡Listo! Colocado en la entrada ya tenemos nuestro lienzo con el lauburu "protector"

Bueno, y no es que sean dos, es que está junto a un espejo... ;) y junto a otros detalles de tamaño parecido, completando esa columna de adornos en la entrada.

Espero que os haya gustado este pequeño trabajo y que os ayude también a la hora de hacer adornos para vuestra decoración. Y, ¡cómo no!, me llevo esta figurilla que se remonta a los celtas hasta el otro lado del charco, a compartirlo con Marcela y todas las participantes de su Finde frugal. ¡Vamos allá!

CAJA DE FRESAS (YA FUERA DE TEMPORADA...)

Pues sí, ya se que ya no es temporada de fresas por estos lares... pero es que esta caja lleva hecha unos meses y hoy, por fin, le toca ver la luz a través del blog :D

En cantidad de vuestros trabajos he visto cajas de frutas decoradas de muy diferentes formas: estanterías, bandejas, maceteros, lámparas... y tenía muchas ganas de hacer una. Así que me agencié unas ricas fresas en primavera ¡y a pensar la decoración!

Opté por pintura y un estarcido con unas plantillas de hojas de ginkgo (siempre me ha gustado este árbol, por ser, en cierto modo, un fósil viviente: ha sobrevivido hasta nuestros días gracias a su utilización también como planta ornamental en muchos jardines). ¡Uy! Que me voy por las ramas... ¡nunca mejor dicho!

Bien. El color elegido fue el refrescante verde menta.

Y para la decoración, un tono melocotón. Para hacer la raya me ayudé de cinta de carrocero o pintor, como se ve en la imagen de arriba. Y luego, la plantilla de las hojas de ginkgo.

Con la pistola de silicona coloqué en la base un rectángulo de goma eva blanca, para evitar rozaduras con la superficie donde se colocara.

Y por el interior, y esta vez con ayuda de la grapadora, puse plástico, ya que su destino sería como macetero en el balcón, y así, al regar, no pasaría la humedad.

Como toque final di unas vueltas con cuerda fina por las "patas" de la caja y barniz mate para proteger. Y este es resultado de la caja de fresas... portando dos plantas de... fresas ;). Este es el aspecto que tenían hace meses, ahora, las pobres, no han podido resistir los calores (hoy, 40ºC !!!) y están bastante mal... :(

Bueno, y ya que estamos, aprovecho para mostraros el resto de nuestro "jardín". Pequeñín, pero bien majo... :D

Y ya que Marcela ha puesto en marcha su Finde frugal, allá me voy con mi jardinera y mis fresas. ¿Te vienes?

Además, me llevo mi caja de fresas convertida en jardinera al reto 3Rmás1conarte que organiza Terenya. ¡Vamos a ver todas las propuestas!